Khi mạng lưới tiền điện tử bắt đầu đo lường và chia sẻ sự chú ý của người dùng như một cấu trúc bán đi, một lớp tài sản mới mở ra. Đây không còn chỉ là lĩnh vực của tài chính truyền thống nữa.
Từ tài chính đến văn hóa: tại sao RWA đang thay đổi hướng đi
Trong hai năm qua, các tài sản thực tế được token hóa (RWA) đã chiếm lĩnh diễn đàn thị trường tiền điện tử. Các quy mô trái phiếu Mỹ, giấy nợ doanh nghiệp và các sản phẩm đầu tư ngắn hạn trên blockchain ngày càng tăng rõ ràng trước mắt công chúng. Ngân hàng Standard Chartered dự đoán rằng đến năm 2028, vốn hóa thị trường của các RWA token hóa — không tính stablecoin — sẽ đạt 2 nghìn tỷ đô la, trong khi hiện tại mới chỉ có 35 tỷ đô la. Trong số các con số tăng trưởng này có các quỹ thị trường tiền tệ (750 tỷ USD) và cổ phiếu (750 tỷ USD), nhưng phần còn lại — quỹ tư nhân, hàng hóa, nợ doanh nghiệp và bất động sản — đang chờ đợi vị trí của mình trong cấu trúc này.
Nhưng ở đây xuất hiện câu hỏi mà ngành công nghiệp tự hỏi: còn tiếp theo là gì? Các RWA dựa trên dòng tiền truyền thống bắt đầu cho thấy giới hạn tăng trưởng. Lãi suất chi phối động lực, quy định hạn chế tốc độ mở rộng, và không gian cho các sản phẩm mới ngày càng thu hẹp. Trong khi đó, thị trường tài sản văn hóa toàn cầu — nghệ thuật, IP, tác phẩm sáng tạo — ước tính khoảng 6,2 nghìn tỷ đô la. Đó là một phần không nhỏ, nhưng có vấn đề: các tài sản này bị giữ trong thanh khoản thấp, do một số ít nhà sưu tập và phòng trưng bày kiểm soát. Người tham gia mạng lưới thông thường không có quyền truy cập. Các nhà sáng tạo không tham gia vào sự tăng giá trên thị trường thứ cấp.
Đây là sự không phù hợp điển hình: giá trị tập trung, sự tham gia loãng. Ở đây xuất hiện câu trả lời cho vấn đề đặt ra — nền tảng biến các câu đố văn hóa nghệ thuật từ các bộ sưu tập kín thành một bể thanh khoản mở rộng toàn cầu.
Ultiland: hạ tầng cho tài sản văn hóa, không phải ứng dụng NFT khác
Ultiland không phải là nền tảng NFT cho nghệ thuật theo nghĩa truyền thống. Nó là một kiến trúc toàn diện để phát hành, xác minh quyền, giao dịch và tài chính hóa các tài sản văn hóa trên chuỗi. Bắt đầu từ các tác phẩm nghệ thuật, quyền tác giả IP và nội dung sáng tạo, xây dựng mô hình kinh doanh biến chúng thành các đơn vị có thể trao đổi với cấu trúc thương mại ổn định.
Sự khác biệt so với thế hệ RWA đầu tiên là nền tảng. Các RWA tài chính truyền thống xử lý dòng tiền — trái phiếu sinh lãi, bất động sản tạo ra thu nhập. Chúng minh bạch cho các chuyên gia, nhưng nhàm chán đối với người dùng trung bình trong tiền điện tử. Các RWA văn hóa thì khác. Giá trị của chúng đến từ ba nguồn: ý nghĩa nghệ thuật, tiềm năng tài chính và tính hữu ích xã hội. Kinh tế chú ý — nơi mật độ cộng đồng, phạm vi và danh tính văn hóa quyết định giá trị — chính là động lực của nó.
Ultiland đã xây dựng năm mô-đun:
RWA LaunchPad để chia sẻ tác phẩm nghệ thuật và IP thành token thương mại
Art AI Agent kết hợp nội dung tạo sinh với tín hiệu giá từ chuỗi
IProtocol hỗ trợ đăng ký quyền tác giả và cấp phép cross-chain
DeArt cho đấu giá, xếp hạng và thị trường thứ cấp
SAE và RWA Oracle đồng bộ lưu trữ offline với dữ liệu on-chain
Đây không phải là một tờ báo, mà là một hệ sinh thái.
Kiến trúc của hai token: ARToken, ARTX và miniARTX
Trung tâm của hệ thống Ultiland là ba lớp token. ARToken đại diện cho một tài sản văn hóa cụ thể — quyền sở hữu và công cụ giao dịch cùng lúc. Token có thể tương ứng với tác phẩm nghệ thuật, bộ sưu tập, giấy phép âm nhạc hoặc bất kỳ tài sản văn hóa nào khác.
Phần trên là cấu trúc ARTX và miniARTX — hệ thống động được đề xuất trong mô hình VMSAP. ARTX là tài sản chính của nền tảng (maksimum 280 triệu token), còn miniARTX là bằng chứng về đóng góp của người dùng. Toàn bộ nguồn cung mới của ARTX phải liên kết với thanh khoản qua miniARTX — vòng tuần hoàn giá trị khép kín.
Cách hoạt động thực tế:
Trao đổi miniARTX lấy ARTX chịu phí hệ sinh thái 30% (10% đốt, 20% vào quỹ khuyến khích)
Chuyển miniARTX trên chuỗi tuân theo quy tắc 10→7 (1 đốt, 2 vào hệ sinh thái)
Để đổi miniARTX lấy ARTX, người dùng chọn giải pháp giải phóng tuyến tính hoặc tăng tốc, cái thứ hai yêu cầu thêm tài nguyên và kích hoạt cơ chế mua lại
Chìa khóa nằm ở phần xương. Mỗi lần giải phóng liên tục tăng cầu đối với ARTX, ổn định giá trị token. Đó là các câu đố nghệ thuật của cơ chế — mỗi bước đi của người tham gia đồng thời là nguồn giá trị cho mạng lưới.
Xác thực thị trường: từ EMQL đến HP59 và xa hơn
Lý thuyết là lý thuyết, nhưng thị trường nói ngôn ngữ khác. Thử nghiệm đầu tiên của Ultiland cực kỳ đơn giản: lấy một chiếc bình sứ Trung Quốc cực hiếm thời nhà Thanh Qianlong (chuyên gia nghệ thuật xem đây là tác phẩm nghệ thuật), chia nó thành 1 triệu ARToken với giá 0,15 USDT mỗi chiếc, và xem chuyện gì xảy ra.
EMQL (tên dự án RWA này) đã gần như bán hết ngay lập tức. Vòng đầu tiên kết thúc trong tích tắc. Đó không phải là đầu cơ — đó là tín hiệu thực của thị trường: người dùng muốn tiếp cận các tài sản văn hóa chất lượng cao, nếu chúng có thể mua theo từng phần nhỏ và trên thị trường mở.
Trường hợp thứ hai củng cố tín hiệu này. HP59 — token liên quan đến tác phẩm “此地彼方 - 灵系列 -59 号" của Wu Songbo (nhà thiết kế biểu tượng thể thao Thế vận hội Mùa đông 2022) — ra mắt ngày 3 tháng 12. Nó mô tả một con gà lôi bay trên các vách đá của hồ Taihu, biểu tượng của sự hài hòa và năng lượng. Sau khi ra thị trường thứ cấp, nó tăng 7,78 lần.
Những điều này không phải là phóng đại. Đây là dữ liệu từ chuỗi, bằng chứng cho thấy cơ chế hoạt động. Ultiland nhanh chóng chuyển từ lý thuyết sang thực hành.
Quỹ ART của Ultiland: giới thiệu các nghệ sĩ vào Web3 quy mô lớn
Thông báo gần đây của nền tảng thể hiện tham vọng. Ultiland đã khởi động Quỹ ART trị giá 10 triệu ARTX (khoảng 50 triệu USD) nhằm đưa các nghệ sĩ, nhà sáng tạo và tổ chức văn hóa truyền thống vào Web3. Đây là quỹ tăng trưởng, không chỉ là vốn đầu cơ.
Kế hoạch rõ ràng: hỗ trợ hơn 100.000 nghệ sĩ, phát hành hơn 20.000 tài sản nghệ thuật RWA, tiêu chuẩn hóa nội dung văn hóa trên thị trường toàn cầu Web3. Các hướng đi tập trung vào bốn lĩnh vực: khuyến khích nghệ sĩ truyền thống tham gia, hỗ trợ phát hành RWA, thúc đẩy hợp tác hệ sinh thái và thưởng cho các nhà sáng tạo.
Đây là sự thay đổi. Không còn chỉ là để nhà sưu tập ở Hong Kong có thể chia sẻ vasen của mình trên internet nữa. Mà là để các hệ sinh thái nghệ sĩ, nhạc sĩ, nhà sáng tạo IP còn sống, đang hoạt động có thể xây dựng trên hạ tầng Web3 từ đầu. Nếu mô hình thành công, nó có thể thay đổi cách văn hóa kiếm tiền toàn cầu.
Triển vọng dài hạn: nơi RWA gặp gỡ văn hóa
Nghệ thuật chỉ là điểm khởi đầu. Cấp phép IP, nội dung phim, bài hát, biểu diễn, kinh tế người hâm mộ — tất cả đều có thể chia sẻ và giao dịch trong cùng khung khổ. Thực tế, sản xuất văn hóa đã tăng tốc, số lượng nhà sáng tạo tăng lên, nhưng cấu trúc phân phối giá trị vẫn tập trung vào các nền tảng và một số ít tổ chức đẳng cấp. Phần lớn nội dung chưa bao giờ trở thành tài sản có thể giao dịch.
Sự khác biệt giữa RWA tài chính và RWA văn hóa là quyết định cho tương lai của cả hai phân khúc. RWA tài chính phụ thuộc vào lãi suất, quy định và mở rộng bảng cân đối kế toán của các tổ chức — tăng trưởng của chúng là hàm số của kinh tế vĩ mô. RWA văn hóa phụ thuộc vào cung cấp nội dung và thời gian của người dùng — tăng trưởng của chúng là hàm số của logic internet, nơi chuỗi xác định quy mô tham gia.
Ultiland được xem như một kỳ lân tiềm năng của phân khúc này chủ yếu vì thị trường RWA văn hóa vẫn chưa có hệ thống sản phẩm hoạt động. Phần lớn đối thủ cạnh tranh vẫn chỉ dừng lại ở ý tưởng hoặc các chức năng đơn lẻ. Ultiland đã xây dựng sẵn cấu trúc đầy đủ ban đầu: cơ chế token, kiến trúc phát hành, kênh tham gia của người dùng, nguồn cung và xác thực thị trường thực qua EMQL.
Tóm tắt: các câu đố nghệ thuật như một lớp tài sản mới
Báo cáo của Art Basel và UBS dự đoán rằng thị trường nghệ thuật toàn cầu sẽ đạt 75 tỷ đô la vào năm 2025. Các đổi mới như NFT và RWA cho phép nghệ sĩ và nhà sưu tập nhìn nhận tác phẩm theo nhiều khía cạnh — cùng lúc là sản phẩm văn hóa và công cụ tài chính. Đối với Ultiland, tương lai phụ thuộc vào ba yếu tố: khả năng liên tục tích lũy các tài sản chất lượng cao, duy trì cơ chế hoàn trả minh bạch cho nhà sáng tạo và nhà đầu tư, cũng như khả năng của mô hình token để tồn tại trước các biến động của thị trường.
Nếu nền tảng có thể mở rộng phát hành từ các tác phẩm nghệ thuật đơn lẻ sang toàn bộ hệ sinh thái IP, giải trí và kinh tế sáng tạo, nó sẽ trở thành hạ tầng của toàn bộ lớp tài sản. Nếu không, nó sẽ chỉ là một ứng dụng trong số nhiều. Nhưng rõ ràng đối với người theo dõi câu chuyện này: khi sự chú ý của mạng lưới trở thành tài nguyên có thể đo lường và bán được, các câu đố nghệ thuật của thị trường nghệ thuật truyền thống sẽ được giải quyết theo cách khác — qua sự tham gia thay vì chuyên môn, qua tính thanh khoản thay vì sưu tập, qua tiếp cận toàn cầu thay vì phân tán nhỏ lẻ.
Đây là hướng đi mà thị trường đang hướng tới. Ultiland chính là nền tảng đầu tiên cố gắng xây dựng hạ tầng cho toàn bộ nền kinh tế này.
Trang này có thể chứa nội dung của bên thứ ba, được cung cấp chỉ nhằm mục đích thông tin (không phải là tuyên bố/bảo đảm) và không được coi là sự chứng thực cho quan điểm của Gate hoặc là lời khuyên về tài chính hoặc chuyên môn. Xem Tuyên bố từ chối trách nhiệm để biết chi tiết.
Ultiland: Jak các câu đố nghệ thuật văn hóa trở thành kiến trúc của nền kinh tế mới RWA trên chuỗi
Khi mạng lưới tiền điện tử bắt đầu đo lường và chia sẻ sự chú ý của người dùng như một cấu trúc bán đi, một lớp tài sản mới mở ra. Đây không còn chỉ là lĩnh vực của tài chính truyền thống nữa.
Từ tài chính đến văn hóa: tại sao RWA đang thay đổi hướng đi
Trong hai năm qua, các tài sản thực tế được token hóa (RWA) đã chiếm lĩnh diễn đàn thị trường tiền điện tử. Các quy mô trái phiếu Mỹ, giấy nợ doanh nghiệp và các sản phẩm đầu tư ngắn hạn trên blockchain ngày càng tăng rõ ràng trước mắt công chúng. Ngân hàng Standard Chartered dự đoán rằng đến năm 2028, vốn hóa thị trường của các RWA token hóa — không tính stablecoin — sẽ đạt 2 nghìn tỷ đô la, trong khi hiện tại mới chỉ có 35 tỷ đô la. Trong số các con số tăng trưởng này có các quỹ thị trường tiền tệ (750 tỷ USD) và cổ phiếu (750 tỷ USD), nhưng phần còn lại — quỹ tư nhân, hàng hóa, nợ doanh nghiệp và bất động sản — đang chờ đợi vị trí của mình trong cấu trúc này.
Nhưng ở đây xuất hiện câu hỏi mà ngành công nghiệp tự hỏi: còn tiếp theo là gì? Các RWA dựa trên dòng tiền truyền thống bắt đầu cho thấy giới hạn tăng trưởng. Lãi suất chi phối động lực, quy định hạn chế tốc độ mở rộng, và không gian cho các sản phẩm mới ngày càng thu hẹp. Trong khi đó, thị trường tài sản văn hóa toàn cầu — nghệ thuật, IP, tác phẩm sáng tạo — ước tính khoảng 6,2 nghìn tỷ đô la. Đó là một phần không nhỏ, nhưng có vấn đề: các tài sản này bị giữ trong thanh khoản thấp, do một số ít nhà sưu tập và phòng trưng bày kiểm soát. Người tham gia mạng lưới thông thường không có quyền truy cập. Các nhà sáng tạo không tham gia vào sự tăng giá trên thị trường thứ cấp.
Đây là sự không phù hợp điển hình: giá trị tập trung, sự tham gia loãng. Ở đây xuất hiện câu trả lời cho vấn đề đặt ra — nền tảng biến các câu đố văn hóa nghệ thuật từ các bộ sưu tập kín thành một bể thanh khoản mở rộng toàn cầu.
Ultiland: hạ tầng cho tài sản văn hóa, không phải ứng dụng NFT khác
Ultiland không phải là nền tảng NFT cho nghệ thuật theo nghĩa truyền thống. Nó là một kiến trúc toàn diện để phát hành, xác minh quyền, giao dịch và tài chính hóa các tài sản văn hóa trên chuỗi. Bắt đầu từ các tác phẩm nghệ thuật, quyền tác giả IP và nội dung sáng tạo, xây dựng mô hình kinh doanh biến chúng thành các đơn vị có thể trao đổi với cấu trúc thương mại ổn định.
Sự khác biệt so với thế hệ RWA đầu tiên là nền tảng. Các RWA tài chính truyền thống xử lý dòng tiền — trái phiếu sinh lãi, bất động sản tạo ra thu nhập. Chúng minh bạch cho các chuyên gia, nhưng nhàm chán đối với người dùng trung bình trong tiền điện tử. Các RWA văn hóa thì khác. Giá trị của chúng đến từ ba nguồn: ý nghĩa nghệ thuật, tiềm năng tài chính và tính hữu ích xã hội. Kinh tế chú ý — nơi mật độ cộng đồng, phạm vi và danh tính văn hóa quyết định giá trị — chính là động lực của nó.
Ultiland đã xây dựng năm mô-đun:
Đây không phải là một tờ báo, mà là một hệ sinh thái.
Kiến trúc của hai token: ARToken, ARTX và miniARTX
Trung tâm của hệ thống Ultiland là ba lớp token. ARToken đại diện cho một tài sản văn hóa cụ thể — quyền sở hữu và công cụ giao dịch cùng lúc. Token có thể tương ứng với tác phẩm nghệ thuật, bộ sưu tập, giấy phép âm nhạc hoặc bất kỳ tài sản văn hóa nào khác.
Phần trên là cấu trúc ARTX và miniARTX — hệ thống động được đề xuất trong mô hình VMSAP. ARTX là tài sản chính của nền tảng (maksimum 280 triệu token), còn miniARTX là bằng chứng về đóng góp của người dùng. Toàn bộ nguồn cung mới của ARTX phải liên kết với thanh khoản qua miniARTX — vòng tuần hoàn giá trị khép kín.
Cách hoạt động thực tế:
Chìa khóa nằm ở phần xương. Mỗi lần giải phóng liên tục tăng cầu đối với ARTX, ổn định giá trị token. Đó là các câu đố nghệ thuật của cơ chế — mỗi bước đi của người tham gia đồng thời là nguồn giá trị cho mạng lưới.
Xác thực thị trường: từ EMQL đến HP59 và xa hơn
Lý thuyết là lý thuyết, nhưng thị trường nói ngôn ngữ khác. Thử nghiệm đầu tiên của Ultiland cực kỳ đơn giản: lấy một chiếc bình sứ Trung Quốc cực hiếm thời nhà Thanh Qianlong (chuyên gia nghệ thuật xem đây là tác phẩm nghệ thuật), chia nó thành 1 triệu ARToken với giá 0,15 USDT mỗi chiếc, và xem chuyện gì xảy ra.
EMQL (tên dự án RWA này) đã gần như bán hết ngay lập tức. Vòng đầu tiên kết thúc trong tích tắc. Đó không phải là đầu cơ — đó là tín hiệu thực của thị trường: người dùng muốn tiếp cận các tài sản văn hóa chất lượng cao, nếu chúng có thể mua theo từng phần nhỏ và trên thị trường mở.
Trường hợp thứ hai củng cố tín hiệu này. HP59 — token liên quan đến tác phẩm “此地彼方 - 灵系列 -59 号" của Wu Songbo (nhà thiết kế biểu tượng thể thao Thế vận hội Mùa đông 2022) — ra mắt ngày 3 tháng 12. Nó mô tả một con gà lôi bay trên các vách đá của hồ Taihu, biểu tượng của sự hài hòa và năng lượng. Sau khi ra thị trường thứ cấp, nó tăng 7,78 lần.
Những điều này không phải là phóng đại. Đây là dữ liệu từ chuỗi, bằng chứng cho thấy cơ chế hoạt động. Ultiland nhanh chóng chuyển từ lý thuyết sang thực hành.
Quỹ ART của Ultiland: giới thiệu các nghệ sĩ vào Web3 quy mô lớn
Thông báo gần đây của nền tảng thể hiện tham vọng. Ultiland đã khởi động Quỹ ART trị giá 10 triệu ARTX (khoảng 50 triệu USD) nhằm đưa các nghệ sĩ, nhà sáng tạo và tổ chức văn hóa truyền thống vào Web3. Đây là quỹ tăng trưởng, không chỉ là vốn đầu cơ.
Kế hoạch rõ ràng: hỗ trợ hơn 100.000 nghệ sĩ, phát hành hơn 20.000 tài sản nghệ thuật RWA, tiêu chuẩn hóa nội dung văn hóa trên thị trường toàn cầu Web3. Các hướng đi tập trung vào bốn lĩnh vực: khuyến khích nghệ sĩ truyền thống tham gia, hỗ trợ phát hành RWA, thúc đẩy hợp tác hệ sinh thái và thưởng cho các nhà sáng tạo.
Đây là sự thay đổi. Không còn chỉ là để nhà sưu tập ở Hong Kong có thể chia sẻ vasen của mình trên internet nữa. Mà là để các hệ sinh thái nghệ sĩ, nhạc sĩ, nhà sáng tạo IP còn sống, đang hoạt động có thể xây dựng trên hạ tầng Web3 từ đầu. Nếu mô hình thành công, nó có thể thay đổi cách văn hóa kiếm tiền toàn cầu.
Triển vọng dài hạn: nơi RWA gặp gỡ văn hóa
Nghệ thuật chỉ là điểm khởi đầu. Cấp phép IP, nội dung phim, bài hát, biểu diễn, kinh tế người hâm mộ — tất cả đều có thể chia sẻ và giao dịch trong cùng khung khổ. Thực tế, sản xuất văn hóa đã tăng tốc, số lượng nhà sáng tạo tăng lên, nhưng cấu trúc phân phối giá trị vẫn tập trung vào các nền tảng và một số ít tổ chức đẳng cấp. Phần lớn nội dung chưa bao giờ trở thành tài sản có thể giao dịch.
Sự khác biệt giữa RWA tài chính và RWA văn hóa là quyết định cho tương lai của cả hai phân khúc. RWA tài chính phụ thuộc vào lãi suất, quy định và mở rộng bảng cân đối kế toán của các tổ chức — tăng trưởng của chúng là hàm số của kinh tế vĩ mô. RWA văn hóa phụ thuộc vào cung cấp nội dung và thời gian của người dùng — tăng trưởng của chúng là hàm số của logic internet, nơi chuỗi xác định quy mô tham gia.
Ultiland được xem như một kỳ lân tiềm năng của phân khúc này chủ yếu vì thị trường RWA văn hóa vẫn chưa có hệ thống sản phẩm hoạt động. Phần lớn đối thủ cạnh tranh vẫn chỉ dừng lại ở ý tưởng hoặc các chức năng đơn lẻ. Ultiland đã xây dựng sẵn cấu trúc đầy đủ ban đầu: cơ chế token, kiến trúc phát hành, kênh tham gia của người dùng, nguồn cung và xác thực thị trường thực qua EMQL.
Tóm tắt: các câu đố nghệ thuật như một lớp tài sản mới
Báo cáo của Art Basel và UBS dự đoán rằng thị trường nghệ thuật toàn cầu sẽ đạt 75 tỷ đô la vào năm 2025. Các đổi mới như NFT và RWA cho phép nghệ sĩ và nhà sưu tập nhìn nhận tác phẩm theo nhiều khía cạnh — cùng lúc là sản phẩm văn hóa và công cụ tài chính. Đối với Ultiland, tương lai phụ thuộc vào ba yếu tố: khả năng liên tục tích lũy các tài sản chất lượng cao, duy trì cơ chế hoàn trả minh bạch cho nhà sáng tạo và nhà đầu tư, cũng như khả năng của mô hình token để tồn tại trước các biến động của thị trường.
Nếu nền tảng có thể mở rộng phát hành từ các tác phẩm nghệ thuật đơn lẻ sang toàn bộ hệ sinh thái IP, giải trí và kinh tế sáng tạo, nó sẽ trở thành hạ tầng của toàn bộ lớp tài sản. Nếu không, nó sẽ chỉ là một ứng dụng trong số nhiều. Nhưng rõ ràng đối với người theo dõi câu chuyện này: khi sự chú ý của mạng lưới trở thành tài nguyên có thể đo lường và bán được, các câu đố nghệ thuật của thị trường nghệ thuật truyền thống sẽ được giải quyết theo cách khác — qua sự tham gia thay vì chuyên môn, qua tính thanh khoản thay vì sưu tập, qua tiếp cận toàn cầu thay vì phân tán nhỏ lẻ.
Đây là hướng đi mà thị trường đang hướng tới. Ultiland chính là nền tảng đầu tiên cố gắng xây dựng hạ tầng cho toàn bộ nền kinh tế này.